بعد مرور 25 عامًا ، تعد Lilith Fair بمثابة تذكير لكيفية تغيير الفكرة الراديكالية لامرأة واحدة للموسيقى

سارة ماكلاشلان ، مؤسسة ليليث فير ، تؤدي عرضًا خلال إحياءها عام 2010 في كامدن ، نيو جيرسي.

جيلبرت كاراسكيلو / جيتي إيماجيس


إخفاء التسمية التوضيحية

تبديل التسمية التوضيحية

جيلبرت كاراسكيلو / جيتي إيماجيس


سارة ماكلاشلان ، مؤسسة ليليث فير ، تؤدي عرضًا خلال إحياءها عام 2010 في كامدن ، نيو جيرسي.

جيلبرت كاراسكيلو / جيتي إيماجيس

في الخامس من تموز (يوليو) 1997: ليلة افتتاح مهرجان ليليث للموسيقى الرائد لجميع النساء.

تضمنت التشكيلة مجموعة من الموسيقيين البديلات في الوقت الحالي: شيريل كرو ، جوهرة ، ذا إنديجو جيرلز ، ليزا لوب ، فيونا آبل ، شون كولفين ، تريسي تشابمان ، ناتالي ميرشانت والمزيد.

كان معرض ليليث تتويجًا لعام من العمل لمؤسسه ، وهو مغني وكاتب أغاني كندي. أخبر المسؤولون التنفيذيون في صناعة الموسيقى والحفلات الموسيقية سارة ماكلاكلان أن وضع أكثر من امرأة في قائمة التشغيل أو قائمة التشغيل الإذاعي لن يتم بيعه.

“أعجبني ، كنت أدخل وأجري مقابلة وقالوا ،” حسنًا ، نود إضافة هذه الأغنية ولكن لا يمكننا إضافتك هذا الأسبوع لأن لدينا توري آموس أو لأننا أضفنا تريسي تشابمان أو لأننا لقد أضفنا سيناد أوكونور ، “تتذكر. “وكان الأمر محبطًا للغاية. لذا فقد ولدت بداية هذا من الرغبة في الالتقاء معًا كمجتمع. وأصبح هذا – سنقوم بكسر بعض الحواجز. سنثبت خطأ هؤلاء الأشخاص . “

لذلك بدأت McLachlan في جمع التبرعات والعمل مع فناني الأداء للانضمام إليها على خشبة المسرح قبل إطلاق Lilith في صيف عام 1997.

في صيفها الأول ، تفوقت ليليث بسهولة على مهرجان Lollapolooza المتلاشي آنذاك ، من حيث حجم الجمهور ومبيعات التذاكر. عاد لمدة صيفين آخرين واستمر في أن يصبح المهرجان الموسيقي الأعلى ربحًا في أواخر التسعينيات ، حيث حقق مبيعات تذاكر بقيمة 60 مليون دولار على مدار ثلاث سنوات.

تضمنت المجموعة المنتقاة من الفنانات الموسيقيين الفولكلوريين والروك والكانتري والبوب ​​، وباعوا كل عرض تقريبًا في سنته الأولى. ولكن مع ازدياد شعبية ليليث ، استخف النقاد بالمهرجان ووصفوه بأنه “موسيقى الأم” ووصفوا قائمة الفنانين البيض في الغالب.

بعد 25 عامًا بالضبط ، انعكس الموسيقيون الذين شاركوا في معرض ليليث والصحفيين الذين قاموا بتغطيته على أهمية المهرجان في مقابلات مع الإذاعة الوطنية العامة.

تقول جيسيكا هوبر ، التي ألفت التاريخ الشفوي لمعرض ليليث ، إن دروس ليليث لا تزال ذات صلة حتى اليوم.

تشرح قائلة: “الفضاء الآمن هو شيء ما زلنا نحاول تعزيزه وجعله نوعًا ما يمثل نموذجًا مثاليًا ، وهو مثل الانتظار – تم إنجاز هذا ثلاثة فصول الصيف على التوالي مع أكبر الأسماء في الموسيقى”. “لقد أظهر للناس نماذج للإمكانية”.

كان النقد سريعًا ، لكن التغيير كان كذلك

ربما أصبح ليليث حتماً هدفًا للممثلين الكوميديين والنقاد الثقافيين الذين سجلوا نقاطًا على حساب الوكالة الموسيقية النسائية. استغرق الأمر بضعة أشهر فقط بعد أول عرض ليليث لـ ساترداي نايت لايف لتقديم شخصية متكررة تسخر من الصورة النمطية الجادة للغاية لفنانة ليليث ، التي تلعب دورها آنا جاستاير ، التي استهترت بنهجها الشعبي.

بحلول عام 1998 ، كان لدى منظمي ليليث المزيد من المال للعمل معهم ، ويمكن أن يشيروا إلى النجاح الملحوظ في الصيف الماضي. توسع المهرجان من 37 عرضًا إلى 57 عرضًا ، مما وسع نطاقه ليشمل أكثر من 100 فنان عبر ثلاث مراحل. تحدى مبرمجو المهرجان تصورات ليليث فير كمجموعة ذات أغلبية بيضاء من الفنانين الشعبيين والبديلين في وقت كانت فيه موسيقى R & B والراب والهيب هوب تكتسب شعبية واسعة.

https://www.youtube.com/watch؟v=hHcyJPTTn9w

ميسي إليوت – فيديو موسيقي The Rain (Supa Dupa Fly) صدر في عام 1997.

موقع يوتيوب

في الفترة التي سبقت عامها الثاني ، عمل McLachlan مع المنظمين لإضافة المزيد من الفنانين الملونين عن قصد إلى التذكرة: انضمت إيريكا بادو والملكة لطيفة إلى المسرح الرئيسي للعام الثاني ليليث ، جنبًا إلى جنب مع ميسي إليوت الصاعدة ، التي قدمت عرضها الحي لأول مرة في معرض ليليث ببدلة عملاقة مستوحاة من أكياس القمامة المصنوعة من الفينيل.

“أعتقد أن كل تلك السنة الثانية مهمة حقًا لأن هؤلاء كانوا فنانين يغيرون الأشياء في عوالم مختلفة عن العالم [McLachlan] يحتل “، كما تقول الناقدة الموسيقية في NPR آن باورز ، التي حضرت جميع فصول الصيف الثلاثة لمعرض ليليث.” ومن خلال عدسة 2022 ، يمكننا أن نقول ، “أتمنى لو كانت أكثر تنوعًا” … لكن عليك منحهم الفضل. “

تنسب الموسيقي Me’Shell Ndegeocello الفضل إلى Lilith Fair في المساعدة في توسيع نطاق جمهورها بشكل كبير. ها هي تؤدي على عرض الليلة مع جاي لينو في 2002.

كيفن وينتر / جيتي إيماجيس


إخفاء التسمية التوضيحية

تبديل التسمية التوضيحية

كيفن وينتر / جيتي إيماجيس


تنسب الموسيقي Me’Shell Ndegeocello الفضل إلى Lilith Fair في المساعدة في توسيع نطاق جمهورها بشكل كبير. ها هي تؤدي على عرض الليلة مع جاي لينو في 2002.

كيفن وينتر / جيتي إيماجيس

أدت إضافة المزيد من الفنانين الملونين إلى فتح المهرجان أمام جمهور أوسع ، وعرّض الفنانات السود الصاعقات إلى مجموعة جديدة من المعجبين. تتذكر ميشيل نديجوسيلو ، عازفة الجيتار والملحن التي انضمت إلى العرض في عام 1998 ، الأجواء المريحة للمهرجان والإثارة لرؤية مثل هذه الفنانات القويات – من باولا كول إلى إيريكا بادو إلى ناتالي ميرشانت – يقدمن معًا ويدعمن بعضهن البعض.

تتذكر قائلة: “لقد تمكنت من رؤية الأشخاص الذين أعجبت بهم ولكني أعتز بهم بطريقة لها علاقة موسيقية بي كانت تبعث على الارتياح والشفاء”. “وأعتقد أنني ازدهرت كموسيقي لأنني كنت بعيدًا عن نظرة الذكور والموسيقى حيث تكون فقط ، كما تعلم ،” أرني ما حصلت عليه “. وكان الأمر أشبه ، “بماذا يمكنك أن تجعلني أشعر؟”

قالت سارة ماكلاكلان أن هذا هو بالضبط ما كان من المفترض أن يحققه ليليث فير.

“لإنشاء بيئة يمكن فيها رؤية الجميع وسماعهم وتقديرهم ، وتعال كما أنت ، كما تعلم ، دع علمك الغريب يطير … هذا هو المكان الذي يمكنك القيام بذلك فيه ولا يوجد حكم هنا ،” تتذكر.

لكن العرض لا يمكن أن يستمر إلى الأبد – أو العودة

بعد صيفه الثالث الناجح على الطريق ، انتهى تكرار ليليث في التسعينيات.

بحلول ذلك الوقت ، يمكن للعديد من النجوم أن ينظروا إلى الوراء ويشيرون إلى ليليث فير كمحفز رئيسي لنجاحهم – مثل جويل ، التي شرفت غلاف مجلة تايم في 1997 وغنى النشيد الوطني في 1998 Super Bowl. أو المغني الإنجليزي ديدو ، الذي ظهرت أغنيته “شكرًا لك” في الموسيقى التصويرية للفيلم وأخذ عينات منها في أغنية إيمينيم الحائزة على جائزة “ستان”.

تقول هوبر ، مشيرة إلى شكوك الصناعة المبكرة حول تأسيس المهرجان: “بعض هؤلاء النساء أخبرهن وكلاؤهن أن هذا سوف يقتل حياتك المهنية إذا قمت بذلك”. “وفي الحقيقة حدث العكس .. لقد سكبت النجوم.”

كانت مطالب سارة ماكلاشلان المهنية السماوية جزئيًا هي التي أنهت معرض ليليث. إطلاق ألبومين في غضون ثلاث سنوات ، وإطلاق مهرجان سياحي كبير والزواج – كل المعالم التي تركت المغنية منهكة. كما روى ماكلاكلان مجلة جلامور في عام 2017 ، “يجب أن أعود إلى المنزل. ويجب أن يكون لدي حياة. لقد كان الناس ينجبون ويتزوجون ويطلقون ، وقد فاتني كل شيء.”

لكن في عام 2010 ، حاول McLachlan إخراج Lilith من الأرض مرة أخرى ، والتحول إلى المهرجانات المفضلة السابقة مثل Erykah Badu و Tegan و Sara.

واجه التكرار الثاني لـ Lilith Fair عدة عقبات. على سبيل المثال ، كانت McLachlan الآن أمًا لابنتين وكانت مشغولة في إنهاء ألبوم آخر. كما أوضحت ل البهجة، كانت تتصدر الجولة وتعمل مع العديد من نفس المنسقين من وراء الكواليس الذين ساعدوا في إدارة الجولات السابقة. ومع ذلك ، تسبب الفوضى والإدارة المالية الرديئة في انسحاب العديد من الفنانين – بما في ذلك كيلي كلاركسون ونورا جونز – من العروض في اللحظة الأخيرة.

علاوة على ذلك ، شهدت صناعة الموسيقى تغيرًا زلزاليًا على مدار عقد من الزمان. كان عصر الموسيقى الرقمية يعني أن الجمهور يكتشف الآن موسيقى جديدة عبر الإنترنت ، بدلاً من التجول في مجموعات المهرجانات. كما ارتفعت أسعار التذاكر ، حيث بلغت تكلفة بعض حزم Lilith VIP 750 دولارًا.

توقعت ماكلاكلان لاحقًا أن جمهور ليليث الأصلي ، مثلها مثلها إلى حد كبير ، قد طور مجموعة مختلفة من الأولويات. قالت لهيئة الإذاعة الكندية في عام 2012: “الكثير من الشابات اللائي أتى إلى ليليث في ذلك الوقت لديهن أطفال الآن في المنزل ، ولديهن وظائف مزدحمة”. قد تغير وكيف نعكس ذلك. في عرض جديد ، طرحنا نوعًا ما نفس النموذج ، والذي ، كما تعلمون ، من الواضح أنه في الإدراك المتأخر كان غبيًا للغاية ولم يحصل على الجماهير التي توقعنا الحصول عليها “.

انتهى الأمر بـ McLachlan وشركائها بإلغاء الجولة بعد عدد قليل من العروض.

إرث ليليث بعد 25 عامًا

إذا نظرنا إلى الوراء ، هل حققت ليليث ما خططت لإنجازه؟

آن باورز تقول نعم. وتقول إن ذلك قلب الافتراضات القديمة القائلة بأن الجمهور لن يتواصل مع الأنوثة والانتقائية لمهرجان الموسيقى الخاص بالنساء فقط. ليس ذلك فحسب ، فقد وسعت ليليث فير بشكل جذري الإمكانيات الإبداعية للموسيقيات ، اللائي وصلن إلى مراحلها للانتصار والتجربة وحتى للفشل والمحاولة مرة أخرى.

تقول باورز: “هذه لمحة سريعة عن مجموعة كبيرة مما كانت تفعله النساء في الموسيقى في هذا العصر عندما كان هناك الكثير من المساحة والطلب على النساء من جميع الأنواع لتحمل المخاطر في الموسيقى”. “و Lilith Fair يشبه تقريبًا ،” ها هي مجموعتك لكل فكرة جامحة كانت لدى النساء في الموسيقى في التسعينيات. ” وأعتقد أن الكثير من هذه الأشياء قد تم نسيانها “.

بالنسبة للفنانين والمعجبين الذين عانوا من ذلك ، شعرت ليليث فير بالثورة. لقد قلب نجاحه قواعد صناعة الحفلات الموسيقية وخلق مكانًا جديدًا يمكن أن تتطور فيه الأعمال الفنية النسائية وتزدهر. كان معرض ليليث ظاهرة ثقافية اندمجت في الوقت المناسب.

ساهم الباحث في NPR ويل تشيس في هذا التقرير

#بعد #مرور #عاما #تعد #Lilith #Fair #بمثابة #تذكير #لكيفية #تغيير #الفكرة #الراديكالية #لامرأة #واحدة #للموسيقى